導讀：為什么攝影大師的作品大部分都是黑白色？ 你印象中最棒的攝影師是哪位？

1，攝影大師往往都已經(jīng)死了，經(jīng)受住了時間檢驗的攝影大師，在他們的年代，往往只能拍攝黑白（或者說，只能拍攝膠片）。

2，在膠片攝影時代，彩色膠片的存檔性很差，很容易褪色，難以永久保存，因此很多追求作品永恒的攝影師，非常排斥彩色膠片。

3，對于風光攝影來說，彩色膠片的后期空間非常小，很難做后期，而黑白膠片就非常適合做后期了，風光攝影，不做后期是不可能獲得最佳的層次的，世界著名攝影大師，亞當斯，就是一個暗房大師，亞當斯是不會把彩色膠片當回事的。

4，在收藏市場上，除非是最早期的彩色攝影原作有一點文物價值，彩色照片幾乎都沒有收藏價值，這主要也是因為彩色照片會變質(zhì)。而黑白照片，尤其是白金照片，也就是鉑金照片，真的可以保存好幾百年吧？

5，從視覺的角度來說，黑白更加純粹，就像中國書法，也是黑白的，并沒有人用彩色墨水來寫中國書法。

6，彩色太過于真實，距離產(chǎn)生美，黑白照片和現(xiàn)實世界就有很大的距離，距離大了，就美了。

7，文藝青年們的鼓吹，或者不自覺的自我標榜的一種價值觀。

你印象中最棒的攝影師是哪位？

人生沒有白走的路，每一步都算數(shù)。

——關注@藍風 攝影，領略不一樣的大美中國@頭條攝影圈

感謝邀請，為什么所有回答全是外國的攝影師，這讓我有點看不懂。其實中國也有很多好攝影師，他們用照片記錄了中國的發(fā)展，人民的生活，他們能在那樣的條件下拍出照片，值得我們每一個人尊敬。

一、朱憲民

朱憲民在中國的攝影史上有著很特殊的地位，在那個時代的攝影師很少會去關注老百姓的日常生活。而他專注于記錄百姓的日常生活，不管社會變化如何，他都始終用保持著一種平民的姿態(tài)。他的這種異于主流的目光，為中國的民生圖像留下了很寶貴的財富。

《民以食為天》　1980年攝于河南

《趕集路上》　1993年攝于山東

二、王文玉

王文玉曾說：自己很幸運和新中國一起成長，至今一首“咱們工人有力量....”仍然會聽得我熱血沸騰。我不是在拍照，而是在記錄，記錄生命的過程，我希望大家能透過我的作品看到生活的本身。

《煉鋼工人的午餐》　1990年攝于本鋼

《矸子山上的女人》　2002年攝于撫順

《工人兄弟》　2003年攝于鞍山

三、侯賀良

侯賀良的頭銜很多，比如：中國攝影家協(xié)會理事、中國攝影家協(xié)會藝術委員會、山東攝影家協(xié)會主席等等。但是他個人從來不在意這些東西，一直都在用自己的方法表達。侯賀良曾說：攝影是一門觀察的藝術、發(fā)現(xiàn)的藝術。我的照片沒有多余的構(gòu)思，都是以最真實、最樸實的表達方法來表達。

《大鍋飯時代》　1971年攝于濟南

《喜事新辦》　1977年攝于濟南

《青年義務勞動日》　1983年攝于北京

四、焦 波

焦波是山東人，他所拍攝的作品大部分都是與山東有關的。用焦波自己的話來說是：自己是這里土生土長的人，在這片土地上游走，在這片土地上思考、在這片土地上創(chuàng)作。

《在打谷場談戀愛的年輕人》　1986年攝

《推老人趕集的漢子》　1990年攝

《離家多年的游子回鄉(xiāng)探親》　1988年攝

五、胡武功

在上世紀80年代，是傳統(tǒng)社會向當代社會轉(zhuǎn)折的一個轉(zhuǎn)折點。胡武功用他的相機記錄了這一時期的變化，記錄了人民生活方式、思維方式的轉(zhuǎn)變。

《各聽各的》　1997年攝

《進城人》　2001年攝

《三代人》　1987年攝

六、于德水

黃河孕育了中華? ?化數(shù)千年，它是中華民族的象征。于德水用他的相機還原了那個時代黃河水的本質(zhì)，還原了這片土地的本來，還原了生活在這里的人。

《黃河上即將靠岸的渡船》　1996年攝于河南

《撿麥穗的農(nóng)婦》　1980年攝于河南

《宋陵石像旁的夏收》　2005年攝于河南

七、黃一鳴

攝影拍出來的不僅僅是一張照片，而是攝影師對這個社會、生活的理解和看法，是攝影師真心的流露。黃一鳴自始至終都相信通過攝影能讓大家關注社會，呼喚起大家的良知。

1988年攝　乘船進海南島的闖海人。

1993年攝于瓊中縣　山村的早晨，年輕的母親背著孩子挑回滿滿的兩桶山泉水。

總結(jié)：這些人用不同的方式記錄了那個時期人民的生活，告訴了后人當時的真實生活是怎樣的。這些照片有記錄和保存歷史的價值，具有作為社會見證者獨一無二的資格。

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